Sabato 15 ottobre si terrà l'ultimo workshop di Danzaterapia "E pur ci si muove", Laboratorio propedeutico per chi volesse iscriversi al percorso Annuale. Vai al programma



Si dà il caso che io sia qui e guardi.
Sopra di me una farfalla bianca sbatte nell’aria
ali che sono solamente sue,
e sulle mani mi vola un’ombra,
non un’altra, non d’un altro, ma solo sua.
W. Szymborska

Possiamo pensare al nostro corpo come a ciò che, al di là di ogni contesto e ambiguità possibile, porta in-scritti i nostri dati emozionali, affettivi, relazionali: quelli che, più autenticamente, definiscono chi noi siamo, e verso dove possiamo andare.
L’asse corporeo di ciascuno di noi è proprio ciò attorno a cui si organizza il nostro mondo, secondo un orientamento; e lo statuto della nostra corporeità comporta sempre una prospettiva, che è già un affacciarsi, un protendersi ogni volta verso una nuova direzione. Ed ecco perché è sempre il nostro corpo che, vivo e presente, diviene la nostra prima esperienza di intreccio, di relazione con l’altro. Dice la filosofa L. Boella: “L’esistenza dell’altro ci viene incontro… come corpo fisico-organico e come corpo vivo animato da una vita psichica.” E’ così che il linguaggio-corpo, ricco di tutte le sue metafore e immagini e suggestioni, se e quando correttamente interconnesso e integrato con il linguaggio-parola, diventa una chiave più esatta, uno specchio fedele e concreto di ciò che c’è, nel qui e ora di ogni incontro, di ogni scambio, di ogni progetto.

Gli obiettivi del percorso
Le finalità del percorso di Specializzazione sono quelle di offrire spunti teorici relativi alla costruzione e alla gestione di buone relazioni e buone pratiche, oltre a garantire ai partecipanti l’apprendimento di tecniche a mediazione corporea e non verbale immediatamente spendibili nei propri ambiti professionali.
Senza avere alcuna velleità propriamente clinica, il Corso Annuale di Specializzazione in TECNICHE ESPRESSIVE A MEDIAZIONE CORPOREA E NON VERBALE vuole essere un percorso grazie al quale l'operatore che già lavora o il laureato che lo diventerà acquisiscano strumenti teorico pratici che, integrati all’interno del proprio know how specifico, garantiscano una maggiore e più precisa occasione di professionalizzazione.

A chi si rivolge
Questo percorso di Specializzazione è rivolto ai laureati in ambito socio-educativo-sanitario, agli operatori della relazione di cura e di aiuto, anche non laureati ma che già lavorino all’interno di strutture pubbliche o private accreditate, agli insegnanti.


Date e orari
L’intero percorso si articola in otto momenti, collocati nel fine settimana, a cadenza mensile: sabato e domenica, dalle 10 alle 18, da novembre 2011 a giugno 2012.
Sono previsti spazi dedicati all’approfondimento della metodologia della progettazione dei singoli interventi, e di valutazione e supervisione degli stessi.
Alcuni moduli saranno accreditati ECM.
Alla fine dell’anno è prevista una verifica di quanto appreso.

Gli 8 weekend per un totale di 112 ore:
sabato 5 novembre 2011 domenica 6 novembre 2011
sabato 3 dicembre 2011 domenica 4 dicembre 2011
sabato 14 gennaio 2012 domenica 15 gennaio 2012
sabato 11 febbraio 2012 domenica 12 febbraio 2012
sabato 10 marzo 2012 domenica 11 marzo 2012
sabato 14 aprile 2012 domenica 15 aprile 2012
sabato 12 maggio 2012 domenica 13 maggio 2012
sabato 9 giugno 2012 domenica 10 giugno 2012

Primo modulo: sabato 5 novembre 2011 domenica 6 novembre 2011
IO, L’ALTRO, IL GRUPPO, LE RELAZIONI: UN’INTRODUZIONE TEORICA, CON APPLICAZIONI DI DANZA E ARTETERAPIA
Spunti teorici di ordine psicodinamico, filosofico, psichiatrico e clinico riabilitativo ci aiuteranno, in questo primo modulo, a definire la cornice di riferimento all’interno della quale si svilupperà, passo per passo, l’intero nostro procedere. Intendiamo qui offrire una prima approssimazione del modello che sosterrà ogni nostra pratica successiva, utilizzando, anche e per maggior chiarezza esemplificativa, sessioni di danzaterapia e arteterapia applicata.
Come il corpo si integra con la mente, come l’uno non può (e non deve) stare senza l’altra? Come il corpo e la mente (parola) diventano, davvero, gli strumenti del nostro esserci, del nostro relazionarci, del nostro vivere reale? Attraverso quali interconnessioni i due livelli si incontrano, e incontrandosi, si potenziano?
Il corpo, oltre che sede delle emozioni e luogo fisico entro cui si ambienta ogni nostra esperienza emotiva, è anche ciò che ci rende visibili e riconoscibili, prima di tutto a noi stessi; il corpo è, quindi, fattore primario che tiene insieme sia la nostra narrazione personale che, soprattutto, il nostro agire. Di fatto non possiamo agire, e quindi essere efficaci sul mondo, senza il corpo, ma allo stesso modo, il nostro corpo non può stare senza la mente. E’ la successiva rielaborazione verbale (e quindi, ‘mentale’) ciò che permette di attribuire un senso all'esperienza, e questo, attraverso fili di narrazione e autentica ri-costruzione; il rischio è, altrimenti, quello di confinare l’esperienza nell’ambito ‘muto’ di una mera registrazione del vissuto a livello non verbale.
Conducono: Laura Pezzenati e Isabella Bolech

Secondo modulo: sabato 3 dicembre 2011 domenica 4 dicembre 2011
INTENZIONALMENTE, IN-DIFFERENZE: LABORATORIO ESPERIENZIALE DI COMUNICAZIONE NON VERBALE
La caratteristica principale di questo laboratorio di Comunicazione Non Verbale sarà quella di permettere ai partecipanti di confrontarsi con percorsi esperienziali strutturati, attraverso i quali rendere più incisive le attitudini e le inclinazioni ad entrare in relazione, in ascolto, in comunicazione con se stessi e con gli altri.
L'intenzione ed il proposito sono quelli di favorire, attraverso l'esperienza diretta, una presa di coscienza di aspetti riguardanti la Comunicazione non Verbale che, se adoperati e compresi in maniera adeguata, favoriscono e incoraggiano la crescita di una buona relazione.
I temi previsti sono: l'ascolto, la fiducia, l'affidamento, la comunicazione relazionale, la gestione dell'aspetto emotivo, l'uso pertinente di competenze e risorse, la scelta delle strategie, la relazione di ruolo e, più in generale, tutto ciò che riguarda l'ambito della relazione di cura e di aiuto.
Alla fine dell’esperienza, verrà definito uno spazio di discussione, all'interno del quale riprendere, da un punto di vista più teorico, tutti i temi emersi a partire dalla propria esperienza personale.
Conduce: Piera Morosi

Terzo modulo: sabato 14 gennaio 2012 domenica 15 gennaio 2012
OGNI CORPO, UNA STORIA: LABORATORIO ESPERIENZIALE DI ANATOMIA DEL MOVIMENTO
Lo scopo di questo laboratorio è quello di approfondire la conoscenza del corpo come entità dinamica, e di acquisire una maggiore consapevolezza delle sue strutture e delle sue funzioni. Respirare, camminare, andare a terra, alzarsi, ruotare, flettersi, estendersi; e ancora, contrarre e rilasciare. Ma come avviene tutto questo? Le ossa, i muscoli, i tessuti, come collaborano, per permettere l’azione? Qual è il viaggio che il corpo compie nello spazio, per portare alla verticalità? Quale fatica, nella stazione eretta? Come è possibile riconoscere la scelta più funzionale alla propria struttura?
Durante questo laboratorio, si proverà a dialogare col proprio corpo, e a trarre piacere dalla sua efficienza e capacità fisica, a scoprirne la fragilità e la forza, e forse, ad apprezzarne la saggezza.
Bodywork, elementi di anatomia esperienziale, insieme all’ascolto ‘in presa diretta’ del corpo, saranno la cornice, principalmente esperienziale, che ci porterà a definire e a narrare questa nostra storia.
Conduce: Elisabetta Todisco

Quarto modulo: sabato 11 febbraio 2012 domenica 12 febbraio 2012
LA DANZA È POESIA GENERALE DELL’AZIONE: LABORATORIO DI DANZATERAPIA, METODO MARIA FUX

I punti chiave della danza ci vengono, in ogni momento, dalla vita stessa. Ogni movimento compiuto dall’uomo traccia un suo disegno, e ha un rapporto con altri oggetti-soggetti, sia nel tempo che nello spazio; ogni movimento ha un flusso di energia, che chiameremo dinamica, e un ritmo. Tutti i nostri movimenti vengono fatti per una serie di ragioni (involontarie o volontarie, fisiche, psichiche, emozionali o istintive): senza motivazione, non esiste movimento, non c’è ‘gesto’, che è già intenzione e comunicazione.
Impareremo a scoprire come lo spazio e il tempo siano dimensioni relazionali ‘situazionali’; e come lo spazio-tempo omogenei e oggettivi della geometria acquistino senso solo a partire dallo spazio-tempo ‘orientati’: da quelli, in una parola, che il nostro corpo occupa, quando si trovi ad essere ingaggiato in una relazione, quando stia per compiere un’azione.
La terapia con la danza di Maria Fux, che praticheremo, può essere pensata come un succedersi di ‘forme’ corporee - e per questo, emozionali, affettive, mentali - a noi consone e ‘congruenti’, sviluppatesi a partire da ‘improvvisazioni’, e guidate dai confini dei ‘percorsi coreografici’ proposti.
Conduce: Laura Pezzenati

Quinto modulo: sabato 10 marzo 2012 domenica 11 marzo 2012
RIPRENDIAMOCI LA VOCE
Nasciamo e la nostra voce è lì, forte, chiara e tutta d’un pezzo. Cresciamo, e cammin facendo, l’acquisizione progressiva di capacità cognitive spesso ci allontana da quella forza, da quella chiarezza e da quella omogeneità di impulso che ha caratterizzato la nostra voce al momento della nostra nascita.
In un percorso esperienziale, fatto di esercizi vocali elementari, di movimenti connessi alla voce, come anche di piccole improvvisazioni col corpo e con la voce, si crea la possibilità di rientrare in contatto con quella forza e con quella chiarezza iniziale, di cui esiste un chiaro ricordo dentro di noi. La voce e noi siamo un tutt‘uno. E insieme, potremo cantare senza ostacoli o resistenze, con la massima naturalezza, traendo forza e spinta dal centro, in accordo col cuore.
Conduce: Paola Tedde


Sesto modulo: sabato 14 aprile 2012 domenica 15 aprile 2012
IL CLOWN CHE C’È IN ME: LA COSTRUZIONE DEL PERSONAGGIO
Che cosa significa poter indossare la maschera del ‘proprio clown’, e così trovare nuove verità e leggerezze?
Forse, è potersi finalmente concedere, attraverso l’ironia e il paradosso, la possibilità di uno sguardo altro, capace di trasformare i propri limiti in risorse. E proprio da lì, è poter sperimentare come il proprio ‘gesto’, nell’incontro con il ‘gesto’ dell’altro, si trasforma e si arricchisce, dando vita a nuove ‘triangolazioni’, e a infinite possibilità di racconto. E per finire, ecco che, forse, possiamo pensare di dare forma a tutta quanta questa esperienza attraverso la sua messa in scena, per dare a noi stessi e a tutti gli altri un’autentica ‘dimostrazione’ di ciò che, anche, siamo.
Attraverso il training fisico teatrale, e grazie a una sequenza di esercizi finalizzata alla conoscenza delle proprie possibilità corporee, in relazione allo spazio e al gruppo, arriveremo, nel corso dell’intero modulo, a costruire e mettere in scena il nostro personaggio, quello che di più e meglio ci rappresenta, in questo preciso qui e ora.
Conduce: Paola Pezzenati


Settimo modulo: sabato 12 maggio 2012 domenica 13 maggio 2012
LA JUGGLING-THERAPY: LO SPAZIO POSSIBILE DEL ‘COME SE’

Gadamer ci insegna che, quando pensiamo di accostare gioco e opera d'arte, diviene subito chiaro come gli autentici soggetti dell'esperienza artistica non siano né il fruitore né l'artista, ma il gioco stesso, visto come accadimento che si dispiega attraverso la pratica.
La Giocoleria (Juggling-Therapy) è una tecnica terapeutico riabilitativa che sfrutta la costante interazione tra mente e corpo. Ed il corpo, si dà, qui, come movimento attraverso il gioco: è con il corpo, inteso nella sua motilità espressiva, transitiva e impressiva, che ‘raccontiamo’ della nostra ‘psiche’.
E’ attraverso il polo accomodativo dell’imitazione e quello assimilativo del gioco che il bambino conosce e costruisce la propria identità reale; ed è così che, misurandosi con l’altro, impara a entrare nella dimensione relazionale. Negli esercizi di Giocoleria, possiamo raggiungere il nostro obiettivo di ‘abilità’ se e solo se ci relazioniamo all’altro, inteso come ‘risorsa offerta dal limite’: le nostre attenzione e concentrazione debbono necessariamente farsi complementari a quelle dell’altro, in una dimensione di stretto contatto fisico ed equilibrio; e la finalizzazione è immediata ed esplicita: è essere, è diventare ‘abili’!
Conducono: Antonio Caggioni e Veronica Villa


Ottavo modulo: sabato 9 giugno 2012 domenica 10 giugno 2012
IO, L’ALTRO, IL GRUPPO, LE RELAZIONI: CONCLUSIONI E VERIFICHE, CON APPLICAZIONI DI DANZA E ARTETERAPIA

In quest’ultimo modulo, immaginato come vera e propria chiusura di quel cerchio tutto corporeo e non verbale interconnesso alla nostra mente che ci ha portato a conoscerci e a conoscere, a sperimentarci e a sperimentare, intendiamo rintracciare quei fili rossi che ci serviranno a tessere quelle trame che ciascuno di noi, autenticamente, può pensare di ‘portarsi a casa’.
Più che ‘sociale’, possiamo dire che l’uomo è ‘animale relazionale’; e questo, nella misura assai concreta in cui non vi è corpo senza mente, non vi è Io senza Altro, non vi è apertura senza chiusura. E se al Me e al Te che noi siamo, si aggiunge un terzo, ecco che, subito, è Gruppo.
Gli aspetti teorici verranno brevemente riassunti e più puntualmente integrati con le diverse pratiche visitate e apprese; e sessioni di danzaterapia e arteterapia applicata torneranno a fornirci gli strumenti esperienziali, per verificare le tracce che tutto quanto questo percorso ha depositato dentro di noi.
La danza, infatti, è quell’arte che simultaneamente vive nel tempo e nello spazio. In essa creatore e creazione, opera e artista, fanno tutt’uno, e il corpo che danza ha, per questo, una valenza ‘relazionale’ e ‘culturale’.
Ciascuno di noi, danzando, parla di sé, e produce una vera e propria ‘scrittura’ sul corpo e con il corpo. Il compito affidato a tale ‘scrittura’ è quello di veicolare significati e, per loro tramite, organizzare il rapporto fra gli individui, e fra essi e la realtà che li circonda.
L’arte, da parte sua, ha piuttosto la funzione di creare una zona di vita ricca di oggetti simbolici che contengono e comunicano idee. Tali idee poggiano in gran parte su desideri, emozioni, affetti e fantasie, ma la creazione dell’oggetto artistico implica l’uso di complesse funzioni dell’Io, che impegnano in uno sforzo supremo tutte le facoltà manuali, intellettuali ed emotive.
La via dell’arte conduce dall’indefinito all’unico. Al suo inizio un’opera presenta molte possibilità, ma da quando comincia a prendere forma, questa libertà si restringe man mano, e diventa rigore, tal che ogni singola mossa si fa inevitabile. E’ così che l’arte crea ordine, a partire dal ‘caos’.
Conducono: Laura Pezzenati e Isabella Bolech


I DOCENTI

Laura Pezzenati, laureata in Filosofia, è Tecnico della Riabilitazione Psichiatrica e Danzamovimentoterapeuta Fux/Apid. Lavora come Terp in un Cps di Milano, e con la danzaterapia ha costruito e condotto progetti e percorsi individuali e di gruppo che hanno coinvolto pazienti psichiatrici, tossico e alcoldipendenti, adulti. E’ socia fondatrice dell’ALTeRP (Associazione Lombarda Tecnici della Riabilitazione Psichiatrica).
E’ Docente d Danzaterapia Metodo Fux presso la Facoltà di Medicina e Chirurgia dell’Università degli Studi di Milano – Laurea in Riabilitazione Psichiatrica.
E’ Coordinatrice e Docente della Formazione Triennale in Arteterapia Clinica Vitt3 e del Corso Annuale di Tecniche Espressive a Mediazione Corporea e Non Verbale di Lyceum.

Isabella Bolech, Psicologa, Arteterapeuta, dopo una laurea Svizzera in traduzione e una italiana in Scienze Politiche, negli anni ’90 è approdata quasi per caso alla conduzione di laboratori artistici per bambini. Ha quindi avviato un percorso di nuova formazione professionale, laureandosi in psicologia e diplomandosi in Arte Terapia presso Art Therapy di Bologna.
Ha accumulato esperienza di conduzione di gruppi di arteterapia, in particolare nel settore dell’handicap fisico e mentale, lavorando per cinque anni presso un Centro Residenziale per Handicap grave di Pavia, collaborando con una struttura per handicap motorio, e continuando l’intervento presso un centro diurno dell’ANFFASS, dove conduce un gruppo di giovani adulti e colloqui con i genitori in stretta collaborazione con l’équipe.
Parallelamente ha svolto e continua a svolgere attività di formazione per vari gruppi di educatori.
Dal 2007 collabora con Lyceum con interventi di terapia nella formazione triennale, attività di docente per il Corso di specializzazione per Esperto di Laboratori Esperienziali e workshop.
Dal 2002 esercita privatamente nel proprio studio di Pavia.

Piera Morosi, è laureata in Tecnica della Riabilitazione Psichiatrica ed è membro del Consiglio Direttivo dell’ALTeRP (Associazione Lombarda Tecnici della Riabilitazione Psichiatrica).
Conduce da parecchi anni Laboratori Esperienziali su temi legati alla relazione d’aiuto, ed è autrice di diverse pubblicazioni sulla teoria e la pratica della Riabilitazione Psichiatrica.
Attualmente è libera professionista Terp e consulente presso l’Az.H. L.Sacco di Milano.

Elisabetta Todisco
, è Massofisioterapista, Terapista Shiatsu e Danzamovimentoterapeuta Fux/Apid. Tiene corsi di ginnastica posturale, organizza e conduce laboratori di Danzaterapia con adulti e sedute individuali di Danzaterapia nell’ambito di progetti di Riabilitazione Psichiatrica.
E’ Docente di Anatomia Esperienziale presso la Formazione Triennale di Danzaterapia di Aspru Risvegli Onlus, e di Danzaterapia presso la Formazione Triennale in Arteterapia Clinica Vitt3 di Lyceum.

Paola Tedde,
soprano, dopo aver iniziato i suoi studi presso il Conservatorio L. da Palestrina a Cagliari, consegue i suoi titoli di studio pedagogici e artistici alla Folkwang Musikhochschule, Essen -Duisburg. Si perfeziona con il M° Cornelius L. Reid (New York), e con Richard Staab (Mannheim) nel Metodo funzionale della voce. L’impostazione didattica di Reid rappresenta un’influenza di grande importanza nella sua formazione. Dal 1996 lavora come Insegnante di Canto. Nel 2002 diventa preparatrice di voci del Coro sinfonico della Tonhalle di Düsseldorf e lavora per alcuni anni come Docente di Tecnica vocale per l’Istituto Statale di Formazione Logopedisti, TERTIA a Krefeld e Bonn come anche nella formazione musicale per maestre d’asilo presso l’Istituto di Pedagogia Steineriana - Dortmund. Inoltre ha al suo attivo diverse collaborazioni con la classe di Musica da Camera del Conservatorio L. da Palestrina a Cagliari con seminari di interpretazione del Lied.
La sua attività concertistica si è svolta in Germania, Olanda, Austria, Svizzera, Italia.

Paola Pezzenati, ha frequentato il DAMS di Bologna – indirizzo Spettacolo -, e seminari teatrali intensivi con il Living Theatre, Marco Baliani e Wanda Monaco; si è diploma al Corso Biennale di Kuniaki Ida (Metodo J. Lecoq). Ha lavorato come attrice con la Compagnia del Teatro dell’Impasto, e come aiuto regista con Pierr Nosari.
Si diploma alla scuola di Formazione dello Studio Dedalo (Gestione Setting pedagogici e Consulenza), e attualmente è Educatrice Professionale - Area minori con disagio –. Conduce Laboratori Teatrali Esperienziali e Formativi.

Antonio Caggioni, artista di strada, è laureato in Tecnica della Riabilitazione Psichiatrica presso l’Università degli Studi di Milano. Conduce Attività Riabilitative di gruppo di Juggling-Therapy con la grave utenza psichiatrica, oltre a diversi laboratori con bambini e adolescenti. Ha partecipato come relatore all’American Youth Circus Organization di Boulder (Colorado) nell’ottobre 2008. E’ responsabile e ideatore del sito web www.juggling-therapy.com.

 
SEDE DEL CORSO
Lyceum Formazione e Aggiornamento - VITT3, Via Vittadini, 3 - Milano

COSTI E MODALITA' DI PAGAMENTO
Sono previste possibilità di pagamento rateale (ad interessi 0%) mensili e trimestrali.
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